De l'immersion au cinéma

Plus qu un effet de mode, la notion d immersion est également une manière de percevoir le fait cinématographique sous un angle particulier qu il convient de recontextualiser en termes d épistémologie des discours. Le terme désigne deux réalités très différentes : d un côté, l adhésion du spectateur à la fiction qui peut dès lors se « plonger » dans le récit proposé, et de l autre, la sollicitation exacerbée de ses sens par des dispositifs très variés (écrans géants, son surround, « odorama », etc.). Partant de cette distinction initiale entre deux grandes modalités immersives immersion mentale et immersion physique il s agit de montrer en quoi ces deux manières d appréhender l objet-film se ramifient en de nombreuses propositions cinématographiques, qu elles aient trait aux procédés de tournage, à la mise en scène, ou encore aux critères de diffusion. Des panoramas de la fin du XIXe siècle jusqu aux expériences de cinéma à 360° en passant par l usage de caméras légères ou d enregistreurs numériques, ainsi que par la fréquence de restitution des images ou l influence d autres médias comme le jeu vidéo, autant de manières d approcher le phénomène de l immersion au cinéma, tout en pointant ses éventuelles limites aux niveaux théoriques, esthétiques et historiques.